La historia de la música reciente era un territorio virgen para la exploración ensayística hasta hace no mucho. Ese lugar lo habitaba únicamente el presente urgente del periodismo musical. Estamos en un momento de historiografía desbordante a un ritmo de publicación imposible de seguir. La cultura pop tampoco ha querido desaprovechar el mecanismo de legitimación que trae consigo el libro, por lo que no ha habido mejor momento que este para entender de dónde vienen los estilos y qué han significado los 75 años de vida de la música popular.

El 20 de marzo de 2020, poco después de que comenzara el confinamiento por la covid que nos encerró en casa durante meses, Dani Rovira anunciaba en sus redes sociales que comenzaba su primer día de quimioterapia. “Tengo cáncer. Ya tiene nombre y apellidos: Linfoma de Hodgkin”, publicaba junto a una imagen de su tratamiento. Afrontaba la enfermedad como normalmente no se hace, de frente. No usó eufemismos ni rodeos.

La editorial Acantilado ha sido galardonada con el Premio Nacional a la Mejor Labor Editorial Cultural 2024. El jurado ha destacado del sello la “excelencia” de “su catálogo, con una cuidada selección de títulos, la edición de los textos, la gran calidad de las traducciones y la elaboración material y formal”. También han valorado “su labor en la recuperación de clásicos imprescindibles junto a autores contemporáneos”. “Acantilado ha conseguido atraer un público lector sostenido y ampliado a lo largo del tiempo”, han añadido.

Ismail Kadare, uno de los máximos representantes de la literatura albanesa, ha muerte este lunes en Tirana a los 88 años de edad, según han informado el portal de la televisión pública de Albania RTSH y su editorial francesa, Fayard. Es autor de numerosas novelas, dramas y poemas traducidos a 45 idiomas. Además de académico y uno de los más grandes escritores contemporáneos. El escritor fue en varias ocasiones candidato al Premio Nobel por su obra, centrada en el totalitarismo que vivió su país hasta comienzos de la década de 1990.

Son muchos los escritores que dicen que la literatura les salvó la vida. Puede parecer exagerado, un libro no te remienda un órgano estropeado ni te hace salir a flote en un naufragio; pero, para quien conoce el desarraigo, la lectura puede tejer puentes con los demás, con el mundo. Nuevas ideas, empatía, pertenencia. Si, además, eres de clase obrera, en tu casa solo se lee la Biblia y de niña querías ser misionera, entrar en una biblioteca (pública) se convierte en una experiencia liberadora: “Empecé a leer por orden alfabético.

La lluvia en Barcelona tiene la capacidad de trastocar los planes de la ciudad entera. Empieza a ser un fenómeno tan poco habitual que pilla a los ciudadanos desprevenidos, incluso a aquellos que siguen las predicciones meteorológicas. La conversación de Pol Guasch con elDiario.es tiene lugar en uno de esos días de paraguas rescatados de un rincón de las casas y alcantarillas embozadas. La editorial Anagrama acaba de publicar en castellano su novela Ofert a les mans, el paradís crema traducida por Carlos Mayor con el título En las manos, el paraíso quema, una historia en la que las gotas que caen del cielo no llegan ni a la categoría de anécdota.

Long Division, Shindig, El Dorado, Pennfest, Riverside, Splendour, Chillville, Connect Music, Mañana Mañana, 110 Above, Nozstock, Towersey, Bluedot, Leopallooza… La lista es interminable porque solo entre Reino Unido y Holanda desaparecerán este año más de 100 festivales. También hay bajas significativas en Italia (Metaldays, Dissonance), Bélgica (TW Classic), Alemania (Melt!), Finlandia (Sideways), Francia (Electrobeach), EEUU (Sierra Nevada, Landlock), Canadá (Metro Metro), Australia (Mona Foma)… Unos cancelaron repentinamente su edición de 2024, mientras otros ya han anunciado que la de este año será la última.

Rubén Lardín es un autor que se estuvo aguantando las cosquillas durante cierto tiempo, hasta que ya no pudo más. Cuando no pudo contener la risa, empezó a publicar sus libros de narrativa, por llamarlos así: La hora atómica (2017) y Las ocasiones (2024), ambos en la editorial Fulgencio Pimentel.

A este último, y con la ayuda de Roland Barthes, autor y editor lo han denominado “novela de placer”.

Coincidieron en un piso de amigos comunes en octubre de 1998 y ya no volvieron a separarse. Él quería ir a un concierto, el primero que daban los alemanes Kraftwerk en Argentina, pero no podía pagarlo. Ella no. Solo fue alguien que se cruzó en su camino, fortuita, en un día que pretendía haber sido de otra manera. Aquella noche, sin embargo, se plantó la semilla de lo que, años después, se convertiría en Miranda!, la banda de pop electrónico más famosa del país americano.

Rita Indiana (Santo Domingo, 1977) tiene (o es) un cuerpo largo. Mide uno noventa y cuatro y viste de negro con elegancia andrógina. En cada mano lleva un tatuaje: el búfalo –“que lo daba todo, hasta los dientes, hasta los huesos”–, y el pirata –“que se lo roba todo”–. De adolescente la llamaban La Garza. Y al recordarlo, con una sonrisa, marca mucho la z a la española, porque quien le dio el apodo no fue un compañero de estudios sino uno de sus maestros, un cura escolapio y probablemente vasco, “de esos que te daban puñetazos en el hombro para confraternizar, cariñosos pero también violentos, a los que adoraba.