El mundo de la musicología y más específicamente quienes se dedican a la comedia musical española del siglo XIX, es decir, la zarzuela, vive estos días un debate en torno a la propiedad intelectual y a las interpretaciones de las sobras en dominio público, que son aquellas sobre las que sus autores ya no pueden reclamar la explotación de sus derechos: aquellas por las que ya no cobra nadie. Nadie, a no ser que se haya hecho una edición crítica que reactive la maquinaria de los derechos de autor para una persona viva que no es el autor original.

El Tribunal Constitucional ha inadmitido el recurso de la nieta de Dióscoro Galindo, asesinado junto a Federico García Lorca en agosto de 1936 en Alfacar (Granada), para que se investigue su muerte y se localice la fosa común en la que yacen sus restos junto a los de los banderilleros anarquistas Francisco Galadí y Joaquín Arcollas, una decisión que ha causado gran "decepción" entre los familiares.

La nieta de Dióscoro Galindo había presentado este recurso de amparo tras la negativa de un juzgado de Granada y de la Audiencia Provincial a activar esta búsqueda, si bien la Sala Primera del Tribunal Constitucional ha acordado no admitirlo a trámite "por no apreciar en el mismo la trascendencia constitucional que, como condición para su admisión, requiere", según consta en la resolución, a la que ha tenido acceso Europa Press.

Aunque fueron escritas hace casi dos siglos y en muchos casos sus derechos de autor han entrado en dominio público, los montajes de zarzuelas que se representan en los pocos teatros españoles que le dan al género, no interpretan la partitura y el libreto originales, sino una edición de los mismos. Es un trabajo de actualización, revisión, transformación y arreglo que realizan los musicólogos, una labor a medio camino entre la filología, la historia musical y la interpretación. La última producción del Teatro de la Zarzuela ha sido El rey que rabió, de Ruperto Chapí.

Mata Mua de Paul Gauguin volverá en los próximos días al Museo Nacional Thyssen–Bornemisza con la aprobación del Consejo de Ministros del pacto firmado en enero entre Carmen Cervera y el exministro José Manuel Rodríguez Uribes. La responsable de la Fundación Thyssen que gestiona el museo público se beneficiará de un contrato de alquiler de 130 millones de euros, por orden del Gobierno de Pedro Sánchez, a razón de 6,5 millones anuales durante 15 años prorrogables durante 5 años más. Se trata de una operación inédita en las políticas culturales españolas, tanto por la cantidad como por la naturaleza del acuerdo.

El Consejo de Ministros ha dado este martes luz verde al Real Decreto Ley en el que se autoriza al Estado a firmar el contrato de alquiler de la colección de arte de la baronesa Carmen Thyssen. Según han confirmado a Efe fuentes del Ministerio de Cultura, el Consejo de Ministros ha aprobado la autorización para que el Estado firme el contrato con la aristócrata, que tendrá que ser ratificado por el Congreso y cuyos detalles se conocerán más adelante. 

La decisión se ha tomado en la reunión en la que Miquel Iceta se ha estrenado como titular de Cultura.

Según pasan las horas del nombramiento de Miquel Iceta al frente del Ministerio de Cultura, en el PSOE encuentran cada vez más razones a la decisión de Pedro Sánchez de prescindir de José Manuel Rodríguez Uribes. "El presidente conocía perfectamente la situación del Ministerio con el sector porque Iván Redondo despachaba cada dos semanas con agentes que le informaban del caos. Cultura era una herida que desangraba al PSOE y es un sector estratégico para la próxima campaña electoral.

"Una vez que activen la red 5G, clave en esta operación de dominio global, seremos borregos a su merced y necesidades", escribía el cantante Miguel Bosé en su célebre hilo de tuits escritos en junio de 2020. "Pedro Sánchez 'El Salvador', en nombre del Gobierno de todos los españoles, acaba de hacerse cómplice de éste plan macabro y supremacista, como de costumbre sin el permiso de la ciudadanía. Sólo pretendo informar sobre la situación anunciada hacia la cual, entre otras fechorías, se nos está conduciendo.

Lola Flores. El arte de vivir (Lunwerg, 2021), la biografía ilustrada firmada por el dibujante, músico y skater profesional Sete González (Madrid, 1976), nos recuerda que La Faraona se subía a las escenarios y llenaba las páginas de las revistas del corazón con la misma pose, duende y gracia. Las frases célebres de Lola Flores son parte del acerbo popular: “Yo tengo más fuerza que Chernóbil”, “Y cómo me las maravillaría yo”, “Si me queréis, irse”, “¿Sabes por qué yo estoy tan guapa? Porque el brillo de los ojos no se opera”.

La distancia de seguridad a la que ha obligado la pandemia ha llegado también al ámbito de las entrevistas. Los encuentros en persona se han reducido y se han sustituido por conversaciones a distancia. Esto da lugar a posibles inconvenientes como videollamadas congeladas, fallos de cobertura o confusiones sobre la vía de comunicación. Eso último fue lo que ocurrió con Joana Serrat, que aguardaba pacientemente al lado del móvil para contestar a las preguntas de elDiario.es sobre su último disco Hardcore from the Heart (Great Canyon, 2021) mientras esta periodista esperaba mirándose en la pantalla del ordenador con el Zoom preparado.

Fue su fracaso más sonado y, desde luego, el que más le afectó. Joaquín Sorolla pintó cuando tenía 24 años El entierro de Cristo y no gustó a nadie. El joven mascaba la tragedia cuando escribió una carta a su cuñado, antes de regresar de Roma a Madrid, en 1887: "He sufrido mucho más de lo que os podéis imaginar", le dice. También contaba en el escrito que sacrificó las condiciones en las que mejor se desenvolvía, como el color y los efectos de la luz vibrante, para ganar en "sobriedad y misticismo".