La familia del escritor británico Roald Dahl, que murió hace ahora 30 años, ha pedido disculpas públicamente por las declaraciones antisemitas que éste realizó durante su vida. A través de un breve comunicado en la página web oficial del autor, tanto la familia como la compañía que gestiona su patrimonio "se disculpan profundamente por el daño duradero y comprensible que causaron algunas declaraciones de Roald Dahl". El comunicado ha llegado tras la primera reunión de sus herederos en varios años.

Dahl realizó numerosos comentarios antisemitas a lo largo de su vida, como en una entrevista con la revista The New Statesman en 1983, cuando dijo que "hay un rasgo en el carácter judío que provoca animosidad, quizá sea una especie de falta de generosidad con los no judíos".

La mirada de Javier Jaén (Barcelona, 1983) se puede degustar en los más de cien carteles que ha creado para el Centro Dramático Nacional o en las ilustraciones que diseña para The New York Times, The New Yorker, The Washington Post, Time o National Geographic, donde plasma su particular búsqueda de la esencia de las ideas mediante un pensamiento lateral llevado al extremo. Una deconstrucción del concepto que podría denominarse: alquimia audiovisual.

Jaén es uno de los más reconocidos y subversivos comunicadores gráficos del territorio nacional y acaba de recoger en un libro –Greetings from Javier Jaén Studio (Counter-Print Books, 2020)– gran parte de sus múltiples creaciones artísticas y, por primera vez, publica textos sobre su vida personal y profesional.

Una mujer hecha a sí misma. En tierra de hombres. Figuras ocultas. Rompiendo las normas. Una cuestión de género. Todos son títulos de películas o series estrenadas en los últimos años cuyo nombre resume un argumento que sigue, cada una con sus particularidades, el siguiente esquema: una o varias mujeres, presentadas como heroínas, logran por sí solas destacar e imponerse en ambientes ampliamente masculinizados. Aunque estos títulos son algunos de los más paradigmáticos, precisamente porque funcionan como anuncio del contenido del producto, la lista es mucho más larga: desde hace años venimos asistiendo al estreno casi mensual de series o películas de éxito sobre el empoderamiento femenino, cuya imagen icónica es la victoria final de una mujer que acaba guapa, triunfante y satisfecha después de trabajar a destajo y tragarse unos cuantos comentarios misóginos.

A pesar de que Miles Morales hizo su primera aparición en cómics en 2011, el "segundo" Spider-Man seguía siendo un desconocido para los ajenos a sus aventuras en viñetas. No fue hasta 2019 cuando por fin llegó a la gran pantalla con Un nuevo universo, considerada tanto por la crítica como por la audiencia como una de las películas de animación más influyentes de los últimos años. También sirvió para otra cosa: para comprobar que este otro arácnido es, en realidad, el mejor para conectar con muchas nuevas sensibilidades actuales.

Desde hace algún tiempo, tampoco demasiado, los libros sobre feminismo se han hecho hueco en las secciones de novedades de las librerías. Pero si Isabel Allende aparece con un volumen dedicado al tema se extiende la alfombra roja para que entre. Su firma está ligada al éxito arrollador de ventas, es una de las autoras más leídas del mundo y casi cualquier cosa que publique recibe atención automática. Ahora acaba de lanzar, simultáneamente en España y América Latina, Mujeres del alma mía (Plaza & Janés) un ensayo autobiográfico sobre su relación con el feminismo y las mujeres que marcaron su vida.

En el principio fue el aullido, el grito liberador cuya sombra se proyectaba en el infierno. Luego llegó el metal del saxofón, el cuerno del diablo que imita los bocinazos de los coches; el sonido de una ciudad donde se abandona todo tipo de esperanza; el mercado negro donde se ofrecen sacrificios al dios Moloch a cambio de interés a corto plazo. 

Mientras tanto, mientras se desarrolla el ritual, James Brown y Little Richard rompen sus gargantas. En sus plegarias, llenas de doble sentido, aúllan todo el legado de la iglesia negra. La historia de la buena música es un puzzle que se va componiendo desde los márgenes.

Hartas del escaso poder y representación femenina en el mundo de la música, un pequeño grupo de mujeres decidió tomar el mando y montar su propio evento en Santa Cruz de Tenerife. El resultado de su esfuerzo es el HER Feminist Festival que, del 7 al 12 de diciembre de 2020, celebra su segunda edición. En esta ocasión el formato será híbrido con cuatro actividades presenciales además de streaming, con lo que su público se amplifica llegando incluso a América Latina. La programación se vertebra bajo el prisma de las Utopías Feministas y la capacidad de imaginar nuevos mundos posibles con talleres, podcasts, mesas redondas, charlas, talleres y música.

El trigésimo aniversario del estreno de El Padrino III, conclusión de un impresionante fresco dramático sobre las vivencias de una familia relacionada con la mafia a lo largo de las décadas, no se ha saldado con un simple reestreno. El cierre de la saga de los Corleone, ya discutido en su momento por la sombra alargada que proyectaban las entregas estrenadas en los años 70, generará algún nuevo debate. Porque un nuevo montaje impulsado por su autor, Francis Ford Coppola, ha llegado a los cines este viernes y se comercializa posteriormente en formato Blu-ray desde el 11 de este mes.

El estudio Warner Bros. ha anunciado este jueves que las 17 películas que tiene previsto estrenar en 2021 en los Estados Unidos lo harán a la vez en las salas de cine y en HBO Max, una plataforma de momento solo disponible en este país pero que previsiblemente podría llegar a España a mediados del año que viene. Los títulos se podrán ver durante un mes en la plataforma a partir del día de su estreno.

La decisión viene después de que el estudio confirmase, hace un mes, que el estreno de Wonder Woman 1984, previsto en Estados Unidos para el día de Navidad, se haría de forma simultánea en las salas y en la plataforma sin ningún coste adicional para los suscriptores.

La magistrada del Juzgado de Instrucción número 17 de Madrid, en funciones de guardia de detenidos, ha acordado este jueves la puesta en libertad del bailarín y coreógrafo Rafael Amargo y de los otros tres detenidos en la operación Codax, entre ellos la pareja del artista y el asistente de producción de 'Yerma', Eduardo Santos. No obstante, a todos ellos les ha impuesto como medidas cautelares la retirada del pasaporte, la prohibición de salir del territorio nacional y la obligación de acudir cada quince días al juzgado.